Art et Mémoire: "Des Réfugiés et des guerres", de Joan Pallarès
- Title:
- Art et Mémoire: "Des Réfugiés et des guerres", de Joan Pallarès
- When:
- Sat, 14. June 2025 - Sun, 4. January 2026
- Category:
- Art i memòria actual FR
Description
Art et Mémoire : Réfugiés et Guerres, par Joan Pallarès
Du 14 juin 2025 au 4 janvier 2026
Joan Pallarès Ferrer (Barcelone, 1955). Il a commencé à dessiner en 1980 à Sitges, puis a étudié l'art à l'école EINA de Barcelone. Il a également exposé dans plusieurs galeries de la ville, notamment à la galerie D.Barcelona (1989), ce qui m'a incité à exposer mon travail à Madrid en 1990, avec un grand succès. Il a été membre de la collection XINA-ART à Barcelone dans les années 2000 et, en 2005, il a exposé à la galerie Jordi Barnadas. En 1983, il a participé au Festival international du film fantastique de Sitges, sélectionné pour le IVe Salon de la bande dessinée de Barcelone. Il a également participé à des expositions collectives à la Sala Pares et à la Galerie Tache. En 2000, une exposition collective intitulée « 7 artistes de Barcelone » a eu lieu à Bobigny (Paris), puis en 2004, une exposition au musée de Logroño intitulée « Octubre tinto ». En 2012, il a présenté une exposition personnelle intitulée « Projecte Delta Del Llobregat » au centre d'art Torre Balcells. En 2013, ils se sont installés à Valladolid, où il a été sélectionné pour le concours de peinture ACOR. Il a travaillé à la bibliothèque de Villanueva de la Peña (Cantabrie), au musée de la Piedra de Campaspero et, en 2019, au château de Torrelobatón.
Loin de s'en tenir à la peinture traditionnelle, l'œuvre de Joan Pallarès a évolué vers des créations plus complexes et transcendantes, à mi-chemin entre l'assemblage et l'installation, où se mêlent des disciplines telles que la peinture, la photographie et la sculpture. Cependant, il n'a jamais complètement abandonné la discipline picturale, comme en témoigne sa série de panoramas industriels de la ville de Barcelone. Formé à l'école d'art et de design EINA, il a fondé en 1990, avec le peintre Josep Maria Cabané, l'école de dessin et de peinture Carme 30.
Je ressens depuis longtemps une profonde douleur face au drame des réfugiés qui sévit partout dans le monde et, grâce à mon travail de dessin et de peinture, je peux sublimer la frustration de ne pouvoir rien faire face à cette souffrance ; c'est en même temps un travail de dénonciation, face à tant d'inhumanité. Ce projet est axé sur le thème des réfugiés et des guerres. La souffrance des réfugiés est inhumaine et touche des millions de personnes et de familles à travers le monde. La mer Méditerranée est devenue une mer de mort. En Europe notamment, nous la traitons sans compassion, aggravant le problème et, au lieu d'apporter des solutions, nous érigeons des barrières, des murs, des camps pour des milliers de réfugiés. Les mafias profitent de l'impuissance de chacun ; elles subissent un véritable enfer, des guerres, des pandémies, la faim, la maladie et la mort. Ceux qui ont la chance d'entrer sur le continent sont victimes de ségrégation, diabolisés et, pour la plupart, maltraités. De la question des réfugiés est né le travail sur les Première et Seconde Guerres mondiales, dont les blessures n'ont pas encore été cicatrisées ni la réflexion approfondie menée. Je crois que c'est l'une des raisons pour lesquelles nous traversons actuellement une crise planétaire, et plus particulièrement le drame de l'immigration.
Nombre de réfugiés fuient les guerres. En m'inspirant naturellement de ce drame, j'ai commencé à travailler sur les deux guerres européennes, car les immigrations massives sont en partie le résultat de la faim, des pandémies, du colonialisme… et, en fin de compte, du manque d'humanité.
Le matériau que j'utilise pour créer mes images est le fusain de Sibérie (dur, malléable et gras, très utile pour créer des volumes, générer du drame et donner de la force aux figures). Les supports sur lesquels je crée mes œuvres sont : le carton, le bois et, pour le collage, le papier journal, les notes avec des textes et mes signes. Je choisis ces matériaux car ils sont fragiles, ils parlent de l'impermanence de l'être humain, des blessures, des cicatrices et de l'histoire.
Joan Pallarès Ferrer
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